Artist

RawPop

Pop aggrandizes and makes fun of the banality of social realities, via the everyday artifacts of consumption and social status, or media idols. It robs them off of their complexity, offering a speech-bubble-simplification that is at the same time glamorous, comic and overwhelming.

Hans Hushan’s RAW POP deconstructs this bubble by sheer force, breaking it with archaic, abstract expressionism and classic collage, intermingling painting, photography and sculpture, bending, debunking or rephrasing popular stereotypes.

Today’s mass production of paintings, and a deluge of digital images have become a cliché of art in and of themselves. The plethora of pictures in mass media obliterates their content, wherefore Hushan destroys it completely and rearranges the few remaining fragments, setting them up in new cultural and historical contexts, giving them fresh complexity and a new, almost mythological meaning. However, the question of meaning becomes arbitrary in RAW POP, because Hushan plays the meanings of these fragments off against each other, often in a raw, archaic way.

This archaic force lies at the heart of RAW POP, looking for yet unused possibilities of visual “mobilization”, using a primitive, or even tribal aesthetic, with their rough outlines, haptic forms and blatant color contrasts. RAW POP asks the un-asked questions of our exceedingly visual age and dares to offer answers.

On another level RAW POP examines the status of gender, idolization, Machismo, rebellion, ubiquity of the media and isolation of the individual. Behind the apparent contradictions of our times lies the search for identity in a world of virtual complacency, all too often leading to emptiness, loss of values (or virtues), loss of solidarity and loss of passion – Hushan explores this with emotional vehemence. To resist this aporia has always been the domain of the avantgarde, being at the same time pioneer and breeding ground for revolution, against the abolishment of cultural diversity, industrial standardization, monopoly on education and information, and particularly against the creeping secrecy in which all this now happens.

Today’s most expensive and successful art is an intrinsic part of capitalism, using market mechanisms and selling out on its original stance, “avant-garde” not to be found in it anymore. The embarrassment of this has not only become unbearable, but is eroding the system itself. The career artist has given up on his or her critical, political position, or simply utilizes it. We need another Arte Povera, more “hand made”, more raw, more “sensorial” art. We need authenticity. RAW POP is one of the ways toward it.

Popart heroisiert und ironisiert die Banalität sozialer Wirklichkeiten wie alltägliche Waren, Medien-Idole, oder Statusobjekte. Sie nimmt ihnen jegliche Komklexität zugunsten einer monumentalen und blasenförmigen Simplifizierung die zugleich glamourös, komisch und überwältigend ist.

Hans Hushan`s RAW POP dekonstruiert die Popblase durch ein archaische, expressiv-abstrakte Brechung mittels klassischer crossingover Techniken in der Gegenüberstellung verschiedener Medien wie Malerei, Fotografie und Skulptur, in der gängige Klischees gebeugt, entlarvt oder neu besetzt werden.
Massenhaft gemalte Bilder und eine Flut von digital erzeugten Fotos sind selbst zu Klischees von „Kunst“ geworden.

Die Bilderflut der Massenmedien entwertet den Inhalt des Bildes, das Hushan darum einer gezielten Brechung unterzieht, in der die Fragmente neu zusammengestzt und kulturhistorische Ebenen zu einer neuen Komplexität collagiert werden und dadurch so am Ende einen mythischen Bedeutungsgehalt zurückgewinnt, wobei er Fragen wie der nach Bildbedeutung und Bildbeliebigkeit gegeneinander ausspielt und damit zugleich spielerisch aber auch recht roh umgeht.

RawPop spürt archaischen Kräften nach, nach neuen Möglichkeiten derer visueller Remobilisierung. In Anknüpfung an austerbende „tribal“ und „primitive“ Ästhetiken mit deren rohen Konturen, haptischen Formensprache und lauten Farbkombinationen greift sie noch ungestellte Fragen eines zunehmend visuell geprägten Zeitalters auf und antwortet auf sie.

In einer tieferen Ebene untersucht RawPop Genderfragen, Idolisierungen, Machismus, Rebellion, Medialismus und Isolation des Individuums. Getragen von Wiedersprüchen und emotionaler Energie steht hinter allem die Suche nach Identität in einer Welt, die immer mehr von einer virtuellen Gleichgültigkeit eingenommen wird, die zu personeller Entleerung von Werten , Leidenschaften und innerer Verbundenheit führt. Dieser Aporie zu wiederstehen und sich als Individuum zu behaupten ist seit jeher die Domäne künstlerischer Avantgarde, als Vorreiter und Keimzelle der Rebellion gegen industriell erzeugte kulturelle Gleichschaltung und Vereinnahmung die heute mittels technologischer Massenkonfektion und Daten(raub)handel auf alle einen schleichenden Zugriff hat. Gegenwärtige Erfolgskunst ist ungebremst in den Kapitalmarkt mit all seinen Mechanismen eingeschleust, in der ein ursprüngliche rebellische und Anti-Establishment Haltung ausverkauft , nicht mehr auffindbar ist. Eine Peinlichkeit, die nicht nur zunehmend unerträglich wird, sonder als System sich selbst immer mehr aushöhlt. Der Karrierekünstler hat seine kritische politische Dimension aufgegeben oder er heuchelt sie nur noch vor. Wir brauchen wieder mehr Arte Povera, mehr Handgemachtes, roh Sinnliches. Wir brauchen RAW, das heisst echte Authentizität.
Zumindest einen Weg dahin.